이번에 도쿄에서 건져온 음반들은 정말이지, 한 장 한 장이 보석이다. 일본 대중음악 명반 100선에 대부분 걸쳐있는 음반들이기도 하고 90년대란 무엇이었는가를 느끼게 해주는 음반들이다. 아마 그 때 일본 음악을 아는 사람들은 다들 동의하겠지만 그 시대는 본질적으로 피치카토 파이브와 플리퍼스 기타에서 출발했다. 그 중, 더욱 애정을 갖는 팀은 플리퍼스 기타다. 만약 인생을 음악과 연애한 시간에 비교할 수 있다면, 참된 의미에서의 마지막 연애가 플리퍼스 기타다. 내 경우는. 플리퍼스 기타에 대해서는 이 글을 참고하기 바란다. 오야다마 케이고, 오자와 켄지라는 플리퍼스 기타의 두 멤버중 그 동안 인정했던 건 당연히 오야다마였다. 그가 코넬리우스였으니 당연한 일이다. 역시 코넬리우스에 대해서는 이 글을 참고하자. 플리퍼스 기타의 기타리스트에 불과했던 오자와 켄지는 따라서 그동안 관심밖일 수 밖에 없었다. 하지만 이번에 건져온 그의 초기작들은 말하자면, 왜 플리퍼스 기타가 '그'의 밴드가 아니라 '그들'의 밴드였는지를 보여준다. 일본음악에 정통한 이들은 이미 다들 아는 명곡이지만, 혹여 모르는 이들에게 꼭 들려주고 싶은 노래가 있다. 오자와 켄지의 솔로 데뷔 앨범에 담겨있는 이 노래다. '천사의 씬(scene)'이라는 제목을 갖고 있는 이 곡은 10여분이 넘는 장대한 구성임에도 불구하고 더없이 미니멀하다. 크지 않은 낙차속에 충분한 드라마를 펼친다. 오자와 신이치의 조카이자 도쿄대 영문과 출신이라는 배경탓에 우리 식으로 말하자면 김동률이나 이적, 유희열등의 대접을 받았던 오자와 켄지, 그 청춘의 재능이 유감없이 빛난다. 이런 노래를 난 왜 이제서야 듣게 됐을까, 한 편으로는 아쉽고 한 편으로는 기쁘다. 보다 감수성이 풍부했을 때 들었더라면 더욱 깊은 감동을 느꼈을테기 때문이고, 또한 이제서라도 이런 노래를 들을 수 있다는 것이 음악을 듣는 보람을 다시 한 번 일깨워주니까. 긴 러닝타임 탓에 저음질로 들려줄 수 밖에 없는 게 아쉬울 따름. 이런 노래 때문이라도, 조만간 작업실에서 음감회를 개최하고 싶은 마음이 마구 솟구친다. 1993년에 나온 노래다. 내가 대학 신입생 때 이 음악을 들었으면, 인생의 방향이 아주 살짝 틀어졌을 게 분명하다.